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Lecture Demonstrations und Performances  
16.03.2018 im Rahmen des gtf WORKSHOP-FESTIVALS - Transnationale Konzepte im modernen Tanz unter der Schirmherrschaft der Deutschen UNESCO-Kommission
 
PERFORMANCE/LECTURE 17.30 Uhr im DOCK 11  

Lecture Demonstrations und Performances

Lecture Demonstrations und Performances


16. März 2018 ab 17.30 Uhr

DOCK11, Kastanienallee 79, 10435 Berlin
 

Tickets: 
Für Workshop-TeilnehmerInnen und Gäste: 
Kombi-Ticket für alle Lectures, Performances und Podiumsdiskussionen während des Workshop-Festivals (Freitag + Samstag): Early Bird-Tarif (bis 20.01.2018) 15,00 €
Normalpreis ab 21.1.2018: 20,00 € 
Reservierung / Anmeldung: claudia.fleischle@arcor.de


Einzel-Ticket für Vorstellungen am Freitag, den 16.3.2018: 
Lecture Demonstrations (17:30-19:00 Uhr) 5,00 €
Performances + Podiumsdiskussion (19:00-21:30 Uhr) 10,00 €
Reservierung Ticket für den 16.3. Bühnenprogramm: ticket@dock11-berlin.de, 030-35120312
 

Das gtf-Workshop-Festival "Transnationale Konzepte im modernen Tanz" (16.-18.3.2018) und KARIN WAEHNER (1926-1999) – Eigensinnig in Zwischenräumen. Ein TANZFONDS ERBE Projekt (12.-18. März 2018) werden in inhaltlicher, zeitlicher und räumlicher Verknüpfung im DOCK 11, Berlin stattfinden. Termine / Infos zum Karin Waehner Projekt >> 

 

Lecture Demonstrations zu Techniken bzw. Konzepten: 

16. März 2018


17:30 - 18:00 Uhr Lecture Demonstration 
Vektortanz unter Einbezug von Studienmaterial 
von Erika Klütz, Marianne Vogelsang u.a.
Leitung: Kirsten Seeligmüller

Das Erbe des Modernen Tanzes und Ansätze des Zeitgenössischen Tanzes werden von Kirsten Seeligmüller wie Folien übereinandergeschichtet und verbunden, vergleichend mit den Parametern der Vektorgraphik. Vektortanz steht auch für das Prinzip „Motion → Emotion → Motion“, das bedeutet, dass z.B. somatische Vorschläge und Vorgänge Emotionen hervorrufen und umgekehrt. Die emotionale Interpretation kann jedoch bei den Bewegenden und Zuschauenden ganz unterschiedlich sein. 

18:15 - 19:00 Uhr Lecture Demonstration  
Grundprinzipien der Chladek®-Tanztechnik
Leitung: Doris Buche-Reisinger und Eva Lajko

Die Tanztechnik des Chladek®-Systems beruht im Wesentlichen auf anatomisch-physiologischen Gesetzmäßigkeiten. Doris Buche-Reisinger wird die drei Prinzipien der Chladek®-Tanztechnik (Schwerpunktveränderung, Bewegungsansätze und Körperverhalten) in freier und performativer Weise demonstrieren, kommentierend begleitet von Eva Lajko. Um dem Publikum einen Einblick in das Chladek®-Systems zu geben, werden diese zunehmend ineinander verwoben. Die Performerinnen zeigen auf, wie die Prinzipien im heutigen zeitgenössischen Tanz individuell künstlerisch umgesetzt werden können.
 

Lecture Performances: 

19:00 - 19:25 Uhr Lecture Performance 
Das choreografische Erbe von Rosalia Chladek heute 
Choreografie / Tanz: Doris Buche-Reisinger

Doris Buche-Reisinger zeigt zwei Tanzstücke, die auf der Basis von zwei rekonstruierten Tänzen von Rosalia Chladek entstanden sind: 
Den Slawischen Tanz Nr. 8 (Musik: Antonin Dvořák) hatte Rosalia Chladek 1923 in der Schule Hellerau-Dresden als Achtzehnjährige erstmals aufgeführt. Anlässlich ihres 85. Geburtstages studierte Chladek diesen Tanz der Wiener Staatsoperntänzerin Fara Grieco ein. Aus dieser Version entwickelte Doris Buche-Reisinger ihr Tanzstück Way
In Danse tournante setzt sich die Tänzerin zunächst mit dem Original des Drehtanzes von Rosalia Chladek (1928 Brünn, Musik: Issac Albéniz) auseinander. In einem nächsten Arbeitsschritt hat sie das Tanzstück in ihrer eigenen künstlerischen Lesart weiterverarbeitet.

19:30 - 20:15 Uhr Lecture Performance
Sigurd Leeder - Der übervolle Eimer 
Choreografie / Tanz: Karin Hermes und Tim Rubidge

Karin Hermes und Tim Rubidge tanzen aus Werken von Sigurd Leeder und geben humorvolle wie auch tiefsinnige Einblicke in das Leben von Sigurd Leeder. Dabei zeigen sie ihre zeitgenössischen künstlerischen Auseinandersetzungen mit der Form der Etüden der Choreutik und Eukinetik. 
Ausschnitte und zeitgenössische Bearbeitung von folgenden Werken Leeders: Danse macabre (1935), War memorial (1936, 1956), Sommer (1952), Rain (1952), Mobile (1975). 


20:30 - 21:30 Uhr Podiumsdiskussion (in Kooperation mit KARIN WAEHNER – Eigensinnig in Zwischenräumen. 
Ein TANZFONDS ERBE Projekt)  
Kunst Migration Heimat: Moderner Tanz in den transkulturellen Räumen Räumen des 20. Jahrhunderts

Mit Dr. Laure Guilbert, Dr. Josephine Fenger und beteiligten Künstler_innen sowie weiteren eingeladenen Gästen.

 

Das Workshop-Festival widmet sich den Migrationsbewegungen von Tanzkünstler_innen in Europa im Übergang zwischen der ersten und zweiten Hälfte des 20.Jahrhunderts. Im Mittelpunkt stehen die „Grenzgänger“ und „Brückenbauer“ zwischen „alten“ und „neuen“ Konzepten der Bühnenkunst mit ihren Methoden der Tanzvermittlung. 
Mit dem Modernen Tanz haben sie elaborierte Instrumente für das tänzerische Körpertraining und differenzierte Arbeitsweisen für das choreografische Schaffen entwickelt. Beim Workshop-Festival werden deren aktuelle und nachhaltige Anregungspotenziale erforscht. Vier europäische künstlerische Recherche-Projekte werden als Ausgangspunkt für eine vergleichende Auseinandersetzung mit Fragen zu transnational verbreiteten Arbeitsweisen und Werkentwicklungen sowie zur Vermittlung und Weitergabe im modernen bzw. zeitgenössischen Tanz dienen - ganz im Sinne der Ziele des Europäischen Kulturerbe-Jahres 2018, das unter dem Motto „Sharing Heritage“ stehen wird.

 

Foto: Karin Hermes und Marco Volta tanzen in der Lecture Performance eine Sequenz aus Mobile (Ch. S. Leeder).
Foto: Daniel Schneeberger / hermesdance

16.- 18. März 2018

DOCK 11, Kastanienallee 79, 10435 Berlin, Theater und Saal 3
Das gesamte Workshop-Programm zum Download >> 
Informationen / Termine / Anmeldung: 
claudia.fleischle(at)arcor.de sowie 
www.gtf-tanzforschung.de

 

 

 

 

 



 

 

VERANSTALTUNGEN


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TICKETRESERVIERUNGEN

ticket@dock11-berlin.de


oder telefonisch tägl 10-18 Uhr
unter 030-35120312

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DOCK 11 Theater

>>Spielplan_0102_18.PDF<<

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Bewerbungen / Application
für Stücke/Performances im DOCK 11 Theater 
for performances at DOCK 11 theater

Bitte füllen Sie folgendes Formular dafür aus.
Please use the following form.


http://www.dock11-berlin.de/request.php

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